カテゴリー: なわとび

こんにちはー。 縄跳びパフォーマーの粕尾将一(@macchan8130)です。

今年で10年目をむかえた「ダブルダッチデライト」。毎年のことながらワクワクしながらYoutubeで見させてもらっています。

そんな中、どうしても気になるチームがいました。

赤いズボンの人…マジで素晴らしい！！これだけの存在感を画面から訴えるのは天性の才能。キャラクターとしてステージに立つには非常に大切な素質。DDDE2015 ゆでたまご https://t.co/XJzlJtwLLT

— 粕尾将一 (@macchan8130) 2015, 9月 15

申し訳ないですが、演技としては決勝に残れる感じではありませんでした。ミスも多いです。それでもなお、見た人の印象に残る。

これって、本当にスゴイ事なんですよ。自分はこうした「キャラクター構成」が、今後のダブルダッチ界の新しい流れになると考えています。

オリジナリティは過去からの共通課題

ダブルダッチでは日々多くの技やスタイルが生まれています。この記事で過去の変遷をまとめましたが、いまなお歴史は生み出され続けています。

■関連記事：初心者におすすめ！ダブルダッチの歴史を作ったチームの演技動画10選 – なわとび1本で何でもできるのだ

ダンス、アクロバット、そしてストーリー性、アイディアなど、いくつもの流れが生まれては融合していきました。ただこれらの流れで共通して言われてきたのが「オリジナリティ」の課題でした。

特定のチームが新しい流れ作れば、周囲のライバルは真似します。そこから発展・進化させます。たとえばKuruiのアクロとか、太陽のShunくんがやってたハリーとか。今では必修課題のようにやられてますよね。

でも必修課題だけじゃ抜きん出たオリジナリティを出すのが難しい。ゆえに似たり寄ったりの演技が量産されていくのです。

キャラクターは究極的オリジナリティ

こうしたオリジナリティの課題に対し、先に上げた「キャラクター構成」は非常に有効です。なぜならその人が舞台上に居るだけで「個性」なんですよ。

技、アクロ、アイディアで観客席を掴むには、これらはどれも生み出し続けてることが求められる。でもキャラクターは「その人の存在」が価値になる。ステージに居るだけで不思議と目で追ってしまう。ガッツリ人の心を掴んで離さない。

— 粕尾将一 (@macchan8130) 2015, 9月 15

人は慣れる生き物です。どれほど斬新な動きも時代の流れで陳腐化します。一度見た演技はコアな観客ほど覚えているもの。ゆえに「変化」と「創造」を常に求められるのです。

一方でキャラクターは内側から生み出されます。技や動きとは違い「人格」を持っています。衣装や動きなどの表面的に似せても意味がありません。

ロンダートバク転という「動き」は別の人がやってもロンダートバク転です。しかし「◯◯さん」という人格は◯◯さんにしかできない。つまり、キャラクターは究極的なオリジナリティになるのです。

キャラクターを探すのは難しい

ただしキャラクターを探すのは難しい。こればっかりは外側だけ飾って演じてもダメ。その人の内側から出てくる「天然さ」が重要なんです。

よくコミカルな動きだけを真似してスベってるチームがあります。これは「演じてる感」が強すぎるからなんですよね。違う表現をすれば、わざとらしい。

キャラクターは演じるモノですが、同時に内側から「探しだす」モノ。だからこそリアリティーがあって存在感を生むのです。観客は「演じてる感」に敏感です。ゆえに取って付けた動きはスベるんです。

おわりに

photo by akshay moon

実はキャラクターを使った構成はシルクでもやってます。

よく、目立つ衣装や奇抜な格好をしている人が出てますよね。でも目立つ格好をしているから目立つんじゃありません。もとから目立つ人に味付けをした結果、さらに目立つようになってるんです。

今後、ダブルダッチで「キャラクター」を活かした構成が増えるコトに期待してます。

こんにちはー。
縄跳びパフォーマーの粕尾将一(@macchan8130)です。

日本にはたくさんの縄跳びの上手な人がいます。

三重跳びができる小学生に、中学生で競技で世界大会に出場する選手。かと思えば小学校ごとで「なわとび大会」も開催されたりしてて、縄跳びの上手さの基準ってけっこう曖昧なんですよね。

そこで今回は独断と偏見で「縄跳びレベル」を五段階で分類してみました。

縄跳びに自信のある方は、ぜひ自分のレベルを調べてみてください。

入門レベル

誰もがここから始まります。まだ縄跳びを始めたばかりの人のレベルです。

入門レベルの特徴は「腕を開いた状態」で跳ぶことです。かけあしとび、ケンケンとび、ジャンケンとびなどが出来ます。でも、交差跳びやあやとびはできません。

またこのレベルでは「一回旋二跳躍*1」をする人がほとんどです。またロープは「紐状」がオススメで、親指を立てる「リモコン持ち」が上達に有効です。

■参考記事：縄跳びが苦手な子供に贈る、縄跳びがとべるコツと練習方法｜なわとび1本で何でもできるのだ

初心者レベル

このレベルに入ると、一気にできる技が増えます。

ここでは交差飛び、あやとびができる人が増えます。入門レベルで見られた一回旋二跳躍もほとんど見ません。また後ろ回し、サイドスイング*2やかえしとび*3ができる人も。

また急激に上達するため、二重跳びへの憧れが一番強いレベルです。

■参考記事
二重跳びのコツ決定版！小学生10万人へ指導した練習法を公開｜なわとび1本で何でもできるのだ

「かえしとび」の教え方と練習方法を３つのコツで徹底解説します。｜なわとび1本で何でもできるのだ

あやとび練習のコツと流れを解説。つまずきポイントを克服するには？｜なわとび1本で何でもできるのだ

中級者レベル

ここまでくると、いよいよ二重跳びが登場してきます。二重跳びはそれだけ難しく、練習に時間が必要なのです。

体育の代名詞のように言われていますが、二重跳びってけっこう難しいんです。

二重跳びができると身につくのが「ロープの加減速」です。ロープは早く回せばいいってもんじゃありません。どこかで早くし、どこかで遅くする必要がある。この微妙な調節は縄跳び全般において非常に重要な技術で、習得すると一気にできる技が増えるのです。

はやぶさのコツは交差の順番：練習法とポイントのまとめ。｜なわとび1本で何でもできるのだ

上級者レベル

このレベルだと学校ではヒーローです。

三重跳びをクリアしないで50個の壁を超えるのは至難の業。というのも、三重跳びができると一気に技の個数が増やせるんです。たとえば交差の位置を移動するだけで、10個ぐらいは簡単に技が作れます。サイドスイング、後ろなんかも含めればあっという間に50個クリアできるでしょう。

違う言い方をすれば、自力で技を発想できるようになるレベルとも言えます。

またフリースタイルなわとびの代表格ともいえる「TJ」ができるのもこの辺のレベルです。

■関連記事
三重跳びがやりたい人向け！！跳び方のコツと練習方法を徹底解説｜なわとび1本で何でもできるのだ

これが出来たらモテる！！縄跳びの技５選｜なわとび1本で何でもできるのだ

おまけ：競技者レベル

上級者レベルと技術的な差はほとんどありません。でも「おまけ」として競技者レベルというのも作りました。

技の個数は同じです。このレベルでは発想次第でいくらでも増やせるので、個数にあまり意味が無いんですよ。

上級者の中でも競技者レベルに行ける人は「技の組み合わせ」ができるかです。個別技を連続するのではなく、違う技を組み合わせて跳ぶことができるのが競技者です。

これが言うより難しくて、たとえば「前とび→二重跳び→交差とび」のような組み合わせを跳んでみてください。個別にはできても、連続で組み合わせると結構できない。

競技者レベルの人は、この「技と技を繋ぐ調整力」が優れているのです。

おわりに

いかがでしたか？

今回は「出来る技の個数」を軸にして縄跳びのレベル分けをしてみました。よく縄跳びは回数で測られがちですが、こんな見方もあります。

回数が出来るのも熟練度が上がるので大切です。しかし「応用が利く」という意味で多種類の技が出来る方が、縄跳びが上手と言えるのです。

こんにちはー。
縄跳びパフォーマーの粕尾将一(@macchan8130)です。

いきなりですが、縄跳びの起源を知っていますか？

縄一本で出来る遊びなので、さぞかし昔からやってそうですよね。

日本では「わらべうた」を通して同時多発的に始まったと言われています。みなさんも「郵便屋さん」や「お嬢さんお入んなさい」は聞いたことありますよね。今回は日本全国の「縄跳びわらべうた」を集めた動画を見つけたので紹介します。

わらべうたは地域性が強い

「わらべうた」でやる縄跳びには、地域によって様々な独自ルールがあります。たとえば下の動画にある「福岡県のわらべうた」では、郵便屋さんの最後にロープを足の間で止める、というルールがあります。

さらに歌詞に方言や訛りも入ります。3’00あたりで紹介されてる「数え方」に至っては、もはや知らなければ理解不能レベルです。下のリンクから他の動画も見れるので、興味のある人は是非見てみてください。

むかしのわらべうたたち – YouTube

縄跳びの歴史はあまり研究されていない

国内の縄跳びはこうした「わらべうた」を通じ子どもの遊びとして定着したようです。

文献を失念してしまったのですが、古くは「室町時代」に「縄跳びわらべうた」で遊ぶ女の子を描いた絵があったといいます。

また学校体育が始まった明治時代には既に「体練」として最初から「縄跳び」が種目に入っていました。当時の運動会では既に「長なわとび」をしていたというから驚きです。

また世界に目を向けてみても起源には諸説あるんですが、はじめて学術的に登場したのはドイツの教育学者「ヨハン・クリストフ・グーツ・ムーツ」の著書である「青年のための体育」でした。

ヨハン・クリストフ・グーツ・ムーツ
（Johann Christoph Friedrich GutsMuths、1759年-1839年）

ゲーテ時代の著名なドイツの教育学者で、体操の創始者の1人。グーツ・ムーツは、特に青少年の規律正しい身体教育という思想を導入し、広い運動場をつくり、また体操の最初の教科書ともなった『青少年のための体育』(Gymnastik für die Jugend　1793年、増補改訂版1804年)を執筆した。

出典：ヨハン・クリストフ・グーツ・ムーツ – Wikipedia

世界的にも子どもの遊びが発展し、体育の種目に取り入れられたというのは同じようですね。

おわりに

photo by adwriter

誰しも一度は耳にする「わらべうた」ですが、調べてみると驚くほど種類が多いです。自分も知らない遊びばかりで興味深かった。

わらべうたを創ったのは子ども。つまりこれらは、彼ら自身が純粋に楽しめるように考えられたゲームなのです。

縄跳びを使った遊びやゲームを考える時、こうした「わらべうた」からヒントを貰うのもありではないでしょうか。

こんにちはー。
縄跳びパフォーマーの粕尾将一(@macchan8130)です。

縄跳びの特徴は「いつでも」「どこでも」「だれとでも」できること。公園などの屋外でも、ロープさえ持っていれば気軽にできるのは縄跳びの良いところです。

小学校の体育でも、体育館でもグラウンドでもできるので重宝されています。突然ん土砂降りでグラウンドが使えない時など、縄跳びならちょっとしたスペースでもできますからね。

ただ、屋外で縄跳びをする時はいくつか注意点があります。なかには怪我や命に関わるコトも。

今回はそんな「屋外で縄跳びをする注意点」をまとめてみました。これからの季節、お子さんが屋外で縄跳びをするときの参考にしてください。

１．小石がとぶ

屋外には気付かない「小石」が落ちています。この小石を弾き飛ばすと、周囲の人の怪我の原因になるんです。

縄跳びは想像以上にロープの速度が早いですよ。寒空の下でビシっとぶつけたことのある人なら、実感があると思います。この速度で小石を弾けば、結構な勢いて石が飛んでいきます。

もしこれらの石が目に入ったら危険です。

縄跳びをする時は、からなず周囲に人が居ないことを確認しましょう。またできれば、滑らかで小石の少ない地面で練習をするのをオススメします。

２．ロープが摩耗して切れやすい

屋外で練習するとすれば「コンクリート」「アスファルト」「土の地面」「芝生」のいずれかですよね。

この中でも表面の粗い場所で練習を続けると、ロープの摩耗が早まってしまいます。とくにビニール製のロープは摩耗に弱い。これが悪化すると、一週間〜二週間でロープが切れてしまいます。

「滑らかな地面」小石が飛ぶのを防ぐだけでなく、ロープの摩耗を防ぎ寿命を伸ばしてくれます。できるだけ練習の時は滑らかな場所を探しましょう。

３．長時間は怪我の原因

外で練習する場合、硬い床で練習する場合がほとんどですよね。

こうしたアスファルトやコンクリートなどの硬い床は、足首・膝・腰への負担が大きいので注意が必要です。

10分-20分程度の練習なら問題ありません。でもこれが、毎日3-4時間！！となると少し考えモノ。なかでも高いジャンプが必要な「二重跳び」や「三重跳び」をする人は要注意です。

競技として本格的に縄跳びをする場合、平気で3-4時間の練習は必要ですよね。でもこうした負担の大きい技の練習は、できるだけ屋外では控えましょう。どうしても必要な場合は、体育館などの板張りの設備で練習してください。

４．冬の隠れ脱水症状に注意！

意外に思えますが、冬場こそ脱水症状が起こりやすいんです。

冬の熱中症…？原因になる「かくれ脱水」の予防と対策 – エキサイトニュース(1/2)
冬こそ気をつけて欲しい子供の脱水対策！｜経口補水液OS-1（オーエスワン）｜大塚製薬工場

縄跳びは全身運動で体を温めるのに適した運動です。つまりその分汗をかきやすいんですよ。しかも始める前は寒いので上着を着て練習しますよね。この状態で縄跳びをすれば一気に体温が上がって汗をかきます。

しかも寒さで水分補給を怠りがちになるため、身体の水分はドンドン失われていきます。

冬場でも運動中の水分補給は大切です。とくに屋外で練習する時は、気付かないうちに脱水になる「かくれ脱水」が起こりやすい。体調管理には十分気をつけてください。

おわりに

photo by Anz-i

いかがでしたか？

自分も高校時代は毎日のように自宅裏の道で練習し、寒空の下半袖Tシャツで跳びまわっていました。どんなに寒くても、動いているうちは暖かいし楽しくて時間を忘れてしまうんです。

冬休みから年末年始と、屋外で縄跳びの練習をする子どもたちを多く見かけます。

もしあなたのお子様が屋外で縄跳びをする時は、ぜひ今回紹介したポイントを踏まえて「楽しく」練習を見守ってあげてください。

こんにちはー。
縄跳びパフォーマーの粕尾将一(@macchan8130)です。

縄跳び選手はほとんどが姿勢が悪いんですよね。

とくに単縄の人はヒドくて、猫背、内股、両肩をすぼめて俯きがち…。なぜなら、この姿勢が一番跳びやすくてロープに引っかかりにくいんですよね。

この姿勢で失敗は減るかもしれません。ただし姿勢が悪いとデメリットがあります。そこで今回は姿勢が悪いデメリットを紹介したいと思います。

１．猫背は腰痛の原因

縄跳び選手は本当に腰痛持ちが多いです。その原因の一つが「猫背」です。

■参考記事：猫背だけじゃない！いつまでも腰痛が治らない「悪い姿勢」5つ | It Mama

この姿勢だと腕が交差しやすい。しかも失敗を避けるために足元を見たくなるので、猫背＋うつむきが加わります。

この姿勢でジャンプと着地を繰り返すと「腰痛」や「首」の痛みに繋がります。

背骨はもともと「S字」に曲がっていて、衝撃をうまく吸収するシステムになっています。でもこれが歪むと衝撃を吸収できません。その負担が筋肉と腰に蓄積し、首の痛みや腰痛を引き起こします。

とくに腰痛はすべての運動に支障をきたします。重症だと縄跳びどころじゃありません。

はじめのうちは「猫背」や「うつむきながら」で跳ぶのもある程度しかたないでしょう。しかしある程度で「姿勢」を考えはじめましょう。長い目で傷害予防になり、選手寿命を伸ばすことができます。

２．内股は膝を痛めやすい

縄跳び選手は男女関係なく内股の人が多い。自分も競技現役の時は内股でした。

これは「つま先」を内側に入れた状態が、ミスをしない最も好ましい状態だからと考えています。きっと無意識に内股になっていくんですよ。是非一度、つま先を開いて跳んでみてください。すげー難しいですから。

ところが内股は膝を負傷しやすい「Knee in toe out」になりがち。

Knee inというのは膝が内側に入った状態。いわゆる内股の状態です。そしてToe(つま先)outとはつま先だけが外側を向いていること。つまり膝に対して、捻れる力がかかった状態を指しています。

縄跳び選手はこの怪我をしやすいんです。内股だけならまだしも、ジャンプの着地に失敗し突発的に「つま先」が外側に向けば…Knee in Toe outが起こり怪我のリスクが上がります。最近はアクロバットをする選手も増えたので、着地で膝を痛めるリスクがより高いんです。

内股は意識で治すことができます。ラヌーバにバックアップできてくれた「Adrienn」も、現役時代はもの凄い内股で危険な跳び方をしていました。

■参考動画：Adrienn 2006年FISAC世界大会 in Toronto

両足を揃えて跳ぶ、膝をまっすぐ曲げる意識を入れる。こうした小さな意識を積み重ねが、1年単位の膝の負傷を予防してくれます。

３．俯きがちは印象が悪い

姿勢が悪いリスクは怪我だけじゃありません。下を向いた演技は印象が悪いんです。

とくに縄跳びパフォーマンスをする人は、うつむいていたら観客が見えませんよね。パフォーマンスの臨場感は、どれだけ観客と目が合うかにかかっています。ずーっと足元を見つめていたら、いつまでも「技を跳んだだだけ」の演技で終わってしまいます。

競技でも印象で点数が変化します。これは下を向いて跳ぶより、正面を向いて跳ぶほうが難しいから、という理由もあるのではないでしょうか。

事実、正面を向いて跳ぶのは難しい。少し目線を上げただけで簡単に失敗します。でも逆に言えば、この状態を克服すれば一歩上のレベルに進むことができるのです。

４．技の精度が低くなる

下を向いて跳ぶと目線が安定します。またロープが通過するタイミングを測れるので、総じてミスをしにくくなるんです。

たしかに自分も「つま先を見る」と教えます。でもこれは初心者向けの教え方。つま先を見て跳ぶのは一番簡単なんです。なので競技選手やパフォーマーの人は、はやく卒業しましょう。

目線が定まらなければ身体が安定しません。よって前を向いた瞬間、どこに目線を固めるかを即座に見つける必要があります。

さらにロープの通過は「感覚だけ」で察知する必要があります。腕の交差の位置も見えません。ロープのタイミングも測れません。たとえるなら目隠しをして縄跳びをしている状態です。

これれら克服すれば「動き」の完成度が一気に高まり、本質的にミスを減らすことができます。

５．バランス感覚が鈍くなる

人は目線を固定しないとバランスが取れません。それは目をつぶって連続ジャンプをしてるのと同じ状態だからです。

これまで足元で目線を固定していた人が、いきなり正面を向くと目線を固定できずにバランスが取れません。ジャンプが前後左右にぶれてしまいます。

ここで必要なのは「目線の固定先」を探す能力。正面を向いて跳ぶと、身体が移動しても次々に目線の固定先を見つける能力が養われるのです。

演技中のバランスは失敗に深く関係します。左右のバランスが乱れれば、腕の位置がズレてミスを招きます。ジャンプの位置が前後にずれれば、ロープとのタイミングがズレてミスを招きます。

あまり意識されませんが、バランスの乱れが原因のミスは結構多いのです。

おわりに

photo by kaibara87

競技の特性上、縄跳び選手の姿勢が悪いのはある程度仕方ありません。

しかしそのまま放置しているのはオススメしません。1年以上縄跳びを続けてきた人は、そろそろ次のレベルに進んでください。「猫背」「うつむき」「内股」で跳んでいるうちは、いつまでも初心者を抜けだせません。

近年の世界大会の上位選手は、どんどん姿勢の悪い選手が少なくなっています。これは「姿勢の悪さ」＝「技術の低さ」を意味しているから。

姿勢で怪我を予防し技術を追いつけさせた選手。こうした選手が、世界でもトップに上っていくのだと思います。

こんにちはー。
縄跳びパフォーマーの粕尾将一(@macchan8130)です。

今年もWorld Jump Rope2015がParisで開催されましたね。Double Dutch Contest World 2015の同時開催もあり、日本から多くのダブルダッチャーが参加したことと思います。

今回は、その中でどうしても触れておきたい動画を紹介します。

単縄の個人フリースタイル、アクロバットが得意な選手の演技です。最初の一発目で「後方二回宙返り」をしています。みなさんはこの動画を見て、どのような印象を持つでしょうか？ 正直この話題を出すのに躊躇しています。でも今声を上げないと、もっとヤバくなる。だからこそハッキリと言います。「一部の極端なアクロバット偏重は禁止するべき」と思うのです。

問題点１：危険性

これまでも、縄跳び・ダブルダッチの歴史でアクロバットのレベルは飛躍的に上がってきました。日本のダブルダッチ。そしてアメリカの単縄。この両方が新たな技を開発し、世界を牽引してきたのです。 自分はアクロバットのレベルが上がるのに異論はありません。ですが、その危険性を十分に踏まえた上で取り組んで欲しい。 華麗なアクロバットで有名な「男子新体操」では、ジュニアは前方宙返りからダイレクトに前転に入る「前宙転」は禁止技になっています。またフィギュアスケートでは縦回転の技が全面禁止です。 これらは危険性を踏まえた上で、競技規則に反映されたものです。 いまの縄跳び・ダブルダッチ界で、アクロバットに厳しいのは日本だけ。自分は、このまま行くと縄跳び・ダブルダッチが「危険なスポーツ」への階段を駆け上がっていくのでは？という危機感を覚えています。 2010年、日本のダブルダッチ界を揺るがした事故がありましたね。この教訓を踏まえ、日本では「危険なアクロバット」に対して厳しい姿勢を取るようになりました。 ■関連記事：嬉しい出会い！｜CAPLIORE Official blog しかし世界はまだ追いついてません。むしろ日本のハイレベルなアクロバットを見て、無茶な技を真似してくる選手が出てくることが予想されます。 誰かが止めなければ暴走します。

問題点２：パフォーマンス性の低下

危険なのはもちろん、未熟なアクロバットは見た目に美しくないんです。 World Jump Rope 2014がフロリダ開催だったので、会場まで観戦に行きました。 トップ選手は綺麗かつハイレベルなアクロバットをしています。でも未熟なレベルで無理矢理にやってる選手も少なくない。ゆえに演技中にアクロバットで失敗し、途中棄権する選手もいました。 残念ながら、アクロバットのパフォーマンス性は自己満足の域を出ない選手が多かった。一緒に見に行ったシルクの同僚も「(悪い意味で)これが世界大会なの？」と顔を曇らせる始末。 十分なトレーニングを積み、安全かつ美しいアクロバットは人々を魅了します。それこそNick Wodard選手ぐらいのレベルなら誰しもが認めることでしょう。しかし一方でアクロバットは諸刃の剣。半端な熟練度や失敗は、パフォーマンス性を急激に失わせます。 ■関連動画：World Jump Rope 2013 in UCF orlando [Nick Woodard] - YouTube たしかに空中で回転するあの感覚は、すっげー快感なんですよね。しかも観客が盛り上がる。一度やると病み付きになる気持ちも十分に理解できるんです。かくいう自分もロン宙で落ちて頭蓋骨にヒビが入ったり、脳震盪を起こしたり、前宙の着地でミスって前十字靭帯断裂したり、アクロバットで怪我をいくつも経験しています。 ただ、縄跳びも中途半端、アクロバットも未熟な演技。これではパフォーマンス性が下がるのも無理はありませんよね。

これから日本が牽引したいコト

photo by Mike Slichenmyer 世界の縄跳び・ダブルダッチ界を見渡すと、アクロバット偏重の演技が増えている印象です。なぜなら「ルール」がそうなってるからなんです。 大会で高得点を取るのにはアクロバット偏重にならざるをえない。回って跳んでナンボの試合になっているんです。この流れは縄跳び・ダブルダッチ全体に言えることです。 この点、日本はアクロバット偏重だけでない演技を創造し続けています。アクロバットをするチームも依然として多いですが、安全性や危機管理に関する意識は世界で最も進んでいると思うのです。 これら日本が持つ「アクロバットだけに頼らないスタイル」「アクロバットへの危機管理意識」を世界スタンダードにしたい。世界は、まだまだアクロバット偏重の傾向が強いんです。 これまで日本は世界を牽引する集団として、多くの技やカルチャーを世界に発信してきました。 これからはその中でも「安全性」「危機管理意識」の二つ強く発信し、世界に訴えかける存在になっていきたいです。

こんにちはー。
縄跳びパフォーマーの粕尾将一(@macchan8130)です。

世間では「競争じゃない！」「個性の時代だ！」と叫ぶ人が大勢います。

自分もこの意見に半分は賛成です。しかし一方で、若いうちには競争を経験して欲しい。

といっても、すでに学生時代はいろんな競争が溢れていますけどね。受験競争、スポーツ競技、学校の成績・・・どの場所でもいいです。一度は本気で挑みかかってください。

それも巻き込まれた感じではなく、意識的に戦いに行く競争を経験して欲しいんです。

１．競争は正面突破だけじゃない

人間、最初はみんなスタート地点が同じだと考えています。でも現実はどうでしょうか。本当に平等にスタートが切れるコトなんてありません。

たとえばスポーツ。中学の部活からと大学生からとでは、キャリアに6年もの差があります。新人戦といっても、実際には「1年目」と「7年目」が激突することもあるんです。しかも人には「向き」「不向き」があります。同じ環境で練習をした所で、上達や結果に差が生まれるのは自然なこと。

つまりいくら平等を期しても「完璧な平等で競争」というのは不可能なんです。

だから頭を使います。戦略を考えます。あなたがダントツの天才なら良いかもしれません。でもそうじゃないなら、どうしても抜きに出る作戦が必要。正面突破では勝てない相手。ここでどうやって立ち向かうか。頭を使って考えるようになるんです。

ただし自分の経験上、天才が勝つ場面はさほど多くありません。スポーツで世界の頂点を狙う選手のほとんどは「どんぐりの背比べ」です。どの選手が勝ってもおかしくない。センスも才能も互角で申し分ない。じゃ、周囲から抜け出すにはどうするか。みんな戦略で勝負に出るんです。

２．真剣な競争には感情が伴う

毎日◯時間練習した、青春の全てを◯◯に捧げた。。。ところが悲しいかな、こうした努力が報われるのは一握りです。

勉強は比較的に報われる確率が高いですが、甲子園で優勝するのは一校だけです。世界チャンピオンも一人だけです。頂点を極める競争では「一人（チーム）」しか「勝ち負け」という意味で報われません。

ただ、真剣に競争に挑んだ人には必ず「感情」が伴います。勝って嬉しい、負けて悔しい。どちらも感情が動きますよね。この体験が大切だと思うのです。

感情が動いた時、人はみっともない姿を見せます。人目もくれず泣きじゃくったり、周囲の空気を読まずに歓喜で暴れたり。この経験をしてほしいんです。なぜなら年齢を重ねるに従って、感情が簡単には動かなくなるんです。

感情を動かした経験は「共感する力」を高めます。

悲しんでいる人の本当の感情は本人にしか分かりません。しかし側に寄り添い、自身の経験と擦り合わせながら感情を想像できる。すると人を理解できる幅が広がるんです。

３．競争には虚しさがある

大会で優勝した！という強烈な体験は、人生の大切な記憶として刻まれます。でも翌年の大会ではまた別の人（チーム）が優勝します。この頃には、あなたの強烈な体験は大半の人が忘れています。

競争で得た「勝ち」「負け」はあなたにとって大きな意味があるでしょう。しかし大多数の人にとっては「日常の一コマ」でしかありません。

ここにちょっとした「虚しさ」があります。でもこの虚しさを知っているコトが大切。全力を掛けて勝ち得た称号も、時間が経てば他の誰かに取って代わられます。夜も眠れないほど悔しい思いで負けた経験も、別の勝ちを得た時には忘れています。

たまに勝負を吹っ掛けるのが好きな人がいますよね。また口では「競争なんてくだらない」と反対のことを言って負けを認めない人もいます。きっと彼らは、競争の虚しさを知らない。だから知らずに「勝敗」という結果にこだわりを持ってしまうんです。

競争に勝ち負けは必要です。ただ「こだわり」を持つ必要はありません。

おわりに

photo by chrissam42

我々はいろんな形で競争に巻き込まれます。

人と比べられます。過去と比べられます。無意識のうちに「競争」を自身で生み出します。将来、人生の競争を全て避けるワケには行きません。だったら十代、二十代で真剣な競争を経験してください。

戦略で立ち向かえる強さ、
負けた人に共感できる力、
競争にこだわる虚しさ、

人生で苦しさを感じる時、これらの経験がきっと助けてくれます。

こんにちはー。
縄跳びパフォーマーの粕尾将一(@macchan8130)です。

小学校に出張指導してたころ、たまに「冷めてる子ども」に出会いました。

大人に逆らうのがカッコいいと思っているのか、反抗期なのか。縄跳びなんかダセー−と言って取り組んでくれません。どうしても小学校高学年になると、子供っぽいコトに反感をもつ子が出てくるんですよ。まぁ縄跳びなんて、低学年の子どもの遊びだと。

こんな冷めた子どもに効果的な関わり方があります。あえて「挑発」するんです。

プライドを少し傷つける

大人に反発するときは、大抵の場合「刃向かってる自分がカッコいい」と考えています。なので「課題をやれ！」とぶつかっても逆効果。むしろもっと反発して、本人たちの欲求を満たすだけです。

ここで少し視点を変えるんです。

「この技はすごく難しいんだ。」
「君たちは上手そうだけど、さすがにこの技は出来ないだろうね」
「だって、この技が出来た子どもを今まで見たこと無いから。」

なんだか、上から目線のムカつく大人ですね。ポイントはちょっとだけプライドを傷付けて揺さぶること。

冷めている子どもは内心で、俺たちは大人に刃向かうぐらいスゲー奴なんだ、と考えてます。なので他の子どもと一緒にされるとプライドを傷付けられるんです。

するとプライドを回復するために「売られたケンカ」に乗ってきます。それが「難しい技」という課題です。テメーの出した課題をクリアすれば、他の奴らと一緒じゃないだろ、と。ここまでくればシメたもの。

絶妙な課題をぶつける

挑発に乗ってきた子どもに対し、本気で難しい課題をぶつけては意味がありません。「課題をやらない」という反発をさせるスキを与えてしまいます。

大切なのは「ギリギリできそう」な感じの課題をぶつけること。五分も真剣に練習すればで出来るぐらいが丁度いいです。この課題はあえて達成させるモノを選ぶんです。子どもに「ふざけんな、やってやろうじゃん」という感情を起こさせれば十分。

ある程度練習してから「できたぞ！」とドヤ顔をしてきたら、矢継ぎ早に次の課題を投げつけます。ここで同じく「難しいから出来るか分らない（ということにしてある）」課題を出しましょう。

二回目の課題を突破してきたら、もうそこに冷めた子どもは居ません。

おわりに

photo by Steve Weaver

きっと、冷めた子どもはエネルギーを内側で滞留させているるのだと思います。

どうやって外側に発散すればいいかわからず、大人への反発で表現してしまう。このエネルギーの流れる方向を、本人に悟られないようにちょっとだけズラす。それが「あえて挑発する」というテクニックです。

集団学習の場において空気は大切です。ときに「冷めた子ども」が空気を揺さぶり引き戻し不能になることも。

ですが「冷めた子ども」のヤル気を引きだせば、素晴らしい影響力を見せてくれます。もともと内側に持っているエネルギーは大きいですからね。なんなら、意図せず集団の中心でモチベーションを引っ張り上げる「ムードメーカー」になってくれます。

冷めた子どもに出くわして「どうしよう…」となった場合、ぜひ一度「あえて挑発」を試してみてください。