投稿者: shoichikasuo

性質上、細かいところまでは難しい

コーチは多忙だ。
毎日のショーについて何か報告書を書いてるし、縄跳び以外のアクトも振付や動きを管理してる。
しかもラヌーバはメイン以外の人たちの動きが多いことで有名。
こんだけ新人が入ってきたらもう目が回る状態だと思う。

とはいえ、なわとびアクトだって改変されたばかりで調節が必要な段階。
新しい役割を任された人に丸投げ！ってのは乱暴すぎる。
カウント、立ち位置、出来るならば周囲の状況も伝えてあげられれば理想的。
ここまで伝えられたら、まず問題なく動ける。
そこはさすがの身体能力と肝の据わり方。

でも、現実はそうはいかなくてね。
ざっくりリハーサルをして、さぁ本番！ってこともしばしば・・・。

まぁコーチの激務を考えれば強くは言えないが、あまりいい形ではない。

★★

過去にも全体が崩壊する危険性があったり、
ミスに繋がる場面に関してはコーチを介して指摘をしてもらった。

けど、少し引いて考えた時、
ただでさえ激務の中、あ～だこ～だ細かいことを言われるって…ウザいと思う。

指摘をされるアーティストも、誰かを介して改善点を言われるっていい気分じゃないと思う。
加えてコーチも人間、指摘をするのを忘れていたってこともある。
言ったのに1週間改善されないとかザラにあった。

自分はアクトをより良くしたい。
けど言われるアーティストは気分良くないし、
コーチも忙しさで板挟み・・・。

これはもう仕事を分担するほうが効率がいい。

なわとびアクト、再発見

おかげさまでダブルダッチについては、暗黙のうちに理解を得ることができてる。

ディレクターもコーチも、ダブルダッチについては自分の意見を採用してくれたり、
練習のスケジュールや演技についての要求も直に言ってくれる。

メンバーの5人もストレートに意見を言ってくれるしね。

この感じをなわとびアクト全体の広げてみようと考えてる。
新たな役割を任された人に、どうやって動くのか、立ち位置はどこかを指示したり、
全体の動きで問題点があれば縄跳びに直接関係なくても首を突っ込んでみたり。

アーティストとも直接コミュニケーションを取る。

以前は縄跳びに直接関係する場所以外、関心が低かった。
それなのに動きの乱れとか細かいズレについては人一倍うるさくて、
細かいカウントやら立ち位置に、イチイチ苛ついていた。

間違いなく鬱陶しいやつだったと思う。

ソリストゆえアクトに人一倍意識が向いてるけど、
コーチを通すという大義名分の元、アーティストには直接口に出せない、
というか面倒臭がって出さなかったことが、
これまで抱えてきたイライラの根源。

少し前に考えさせられたこの記事。

本気になれない人には「当事者意識」が足りない – Ust’s Diary

本気になっていたつもりだったけど、
きっと自分のやりたいことだけ、に本気だったのだろう。

細かい振付や小さい動作の一つ一つが集まって、
一つのアクトを構成する、ショーを創りあげる。

当事者意識をもう一度見直して、
再び縄跳びアクトに本気で向きあおうと思う。

基礎とはモノマネしやすく最適化されたエキス

少し前の記事にこんなのを書いた。

センスとは「モノマネ力」である – なわとび1本で何でもできるのだ

ここで取り上げている意味のモノマネを、
より分かりやすく・伝えやすく洗練されたモノがフォームや型だ。

これらは過去の長い年月、多くの人によって経験・習得されて、
さらに習得した人々によって再構築され、より洗練されたものとして現代に受け継がれる。
つまり幾人もの経験と知恵・知識が凝縮されたエキス、まさに伝説の剣だ。

この武器を使えば、これまで何年何十年と掛かってきた動きを効率よく習得できる。
イチから動きを考えて一人の力だけで創りあげよう！なんて考えたら、どんだけ時間があっても足りない。
しかも結果として同じようなフォーム、型に落ち着いたりして…。
時に原点回帰も必要なのかもしれないけど、初心者には非効率的だ。

だからこそ、基礎と呼ばれる「フォーム」や「型」を最初に学ぶのが効率的。

★★

面白いことに、初めて特定の動きを経験する人には似た癖が現れる。

歩き始めの赤ちゃんがヨチヨチ歩くのもそうだし、
前とびに初めて挑戦する子どももそうだし、
逆立ちをすると身体が反ってしまうのもそうだ。

人は未知の動きをするとき、何とかしようと身体を動かす。
すると過去の運動経験から使えそうな動きを引っ張り出してきて、未知の動きに対処しようとする。
多くの場合、特定のスポーツでもしていない限りは運動経験にそう大きな差はない。
それが幼い子どもの場合はなおさらだ。

だから使おうとする動きのバリエーションがほぼ同じになり、似た動きの癖となって出てくる。

基礎が固まった状態とは何か？

では俗にいう基礎が固まった状態とはなんだろうか？
これは前回の記事でも触れた自動化された状態である。

俺の考える技術論 「タテ」と「ヨコ」の技術 – なわとび1本で何でもできるのだ

細かい身体の動きや意識を、ほぼ無意識に近い状態でこなしてしまう。
これを自動化された状態と呼ぶ。

最初のうちは、あれこれと動きを意識しながらフォームや型を練習する。
肘が上がってるだの顎が高いだの、注文を付けられながら回数を重ねる。
すると、あれこれ言われてきた細かいことを無意識のうちにできるようになり、
次第に動きそのものをほとんど無意識のうちに完遂できるようになっていく。

これが基礎が固まった状態だ。

ここで注目したいのが、自動化に出てきた無意識の存在。
よく聞く悪い癖はこの無意識によって創りだされる。
特定の動きを繰り返すと、人は自然と効率的な動きになっていく。
さらに回数を重ねることで上記の自動化につながるのだが、この回数の重ねる動きがあまり良くない動きだったとしたら…お気付きの通り、良くない動きが無意識に行われ自動化されてしまう。

この点で基礎を学ぶときは上級者や先輩に学ぶのが良い。
早い段階で良い動きを自動化しておけば、後に苦労が少なくてすむ。

まとめ

フォームや型は長い歴史を経て受け継がれてきた伝統である。

最初はなんでこんな動きなんだ？と疑問に思うかもしれない。
拒絶反応を起こして我流を出したくなるかもしれない。
だがそこはグッと堪えて、存分に旨味エキスを享受してほしい。
結果としてそれが効率的なのだから。

また基礎を学んだ人々は、たまに基礎へ立ち戻ってみるのをおすすめする。
なぜこの動きが良いのか？を原点に立ち戻って問いなおす。

ダブルダッチのターニングは肘支点なのはなぜか？
2重とびで予備跳躍として「まえとび3回」をするのはなぜか？
剣道で紙一枚入るぐらい踵を浮かすのはなぜか？

問い直せば、それぞれにシッカリした理由があることに気づく。
どうして効率的なのかを再確認できる。
それは基礎の再構築への第一歩となり、あなたの意思が伝統に加わる。

基礎の再構築についてはまた別の機会で。

センスのある奴はモノマネが上手い

つい先日、アメトーークでものまね芸人をやっていた。
お笑い大好きな我が家では腹を抱えて笑った。

実はセンスのある奴ってのは、このモノマネがとても上手い。
もちろん出川哲朗の声真似ができるって意味じゃなく、
他の人がやっている運動をモノマネする能力だ。

運動をモノマネするのは難しい。

とくにそれが技術を必要とする運動だと結構たいへん。

たとえば「2重跳び」を思い浮かべていただきたい。
このブログでも人気記事の一つになってる二重とびの練習だが、
一見すると縄を空中で2回まわしてるだけ。
見れば誰にでも理解できるし、おそらく大くの子どもたちはこのブログの練習方法で習得してくれたことだろう。

だが3重とびはどうだろうか？

2重とびにもう一回加えるだけ。
見ればだれでも理解できる。
でも、できない。
これがモノマネが難しいということだ。

同じことは別の運動にも当てはまる。
ボールの投げ方然り、走り幅跳びの踏切然り、
見るとできそうなのにできない運動って、いくつもある。

★★

ではセンスのある奴はなぜモノマネが上手いのか？

奴らは憎たらしいことに、数回見ただけで上手に真似をする。
他の人が時間のかかるところも一気にすっ飛ばして習得してしまう。

これは本人たちが意図しているかは別にして、
動きを分析する能力、身体に反映させる能力に優れているからだと思う。

モノマネをするにはまず、対象になるものを観察することから始まる。
次にどのような特徴があるのかを見つけて、
掴んだ特徴を自らの身体に反映させて実際に動いてみる。

これが一般的なモノマネをする過程であろう。

センスのある奴らはこの過程の速度が早い。
もっと砕けた言い方をすれば「カン」が良いのだ。

二重とびの記事で「カン」を体得するためのトレーニング方法をいくつも紹介している。
センスのある奴らは運動を見ただけでこの「カン」を瞬間的に理解、把握して、自らの身体で再現することができる。
しかも憎たらしいことに、センスがある奴らは自分の身体が今どのように動きているかを認識する力に長けていて、鏡や映像を見なくとも、どの動きに問題があるかをいち早く発見することができる。

これはもはや、持って生まれた才能だ。

凡人はどうやってセンスを磨くか

生まれ持ってセンスのある奴らが居るのは、これは仕方ない。
ではどうやれば奴らのような「センス」を身に付けることができるか。

それには上記の能力を磨くことである。

目の前の運動を見た時、

どの部分を動かしているのか、
どのぐらいのスピードなのか、
速度は一定なのか、不規則なのか、
リズムはあるのか、
別の部位との関係性はどうなっているのか、
呼吸はどうなってるか、

・・・
・・・
etc…

とまぁ、運動を可能な限り入念に「見る」のである。
そして掴んだ特徴を自分の身体に置き換えて実践する。

あとは映像を見たり、鏡を見たり、
他者にアドバイスを貰ったりして、徐々に修正。

自分の身体がどう動いているかを感じることも大切だ。

映像では「今この瞬間」の動きを見ることはできない。
鏡では左右が反対になるし動きを見ながら動く変な癖がつく。
いまこの瞬間に、どうやれば掴んだ特徴に近づけるかを、動きながら感じるのだ。

まとめ

センスとは「動きを分析する力」「自らの身体で再現する力」「自身の身体がどう動いているかを認識する力」の3つで構成されている。

この力を伸ばしていくことで、我々のような凡人にもセンスある奴らに太刀打ちできるようになるだろう。
だが一つだけ凡人に救いがある。

センスのある奴らはこれら3つの能力が長けていることも、自分がこれらの過程を通じて運動を習得していることにも気づいていないことが多い。

無意識のうち、本人のカンだけで掴んだ「運動の分析」は、言語化がしにくい。
つまり他の人に伝えることが難しいのだ。
よくいう「名選手、名コーチにあらず」ってやつかな。

センスのある奴が「俺はこうやってる！！」って言っても、
具体的にどうやってやってるかを説明することができない。
なぜなら本人も言語では理解してないからだ。

反対に我々のような凡人は、丁寧にモノマネの過程を意識する。
あーだこーだ考えながら時間をかける。
この時間こそが「言語化」なのだ。

こうして「言語化」しながら習得した運動は、
その運動を他の人に伝えるときに大きな役割を果たす。

そして今度はセンスのある奴らのほうが苦労する番なのだ。

早かれ遅かれ、センスの有り無しにかかわらず、
どこかしらでみんなが一度は苦労するように、うまく出来ているのかもしれない。